Exposition de dix photos d'Olivier Mercier présentées par des totems sur toute la longueur de la nouvelle digue, illustrant des vus de bord de mer à Courseulles sur mer pendant un an.

Sur la digue de la ville de Courseulles sur mer du 30/06/2011 00h00 au 30/06/2012 23h50
http://oliviermercier.e-monsite.com/

54 œuvres des 13 Photographes coup de cœur sélectionnés par les commissaires Susan Adda et Delphine Gamblin seront exposées.
Cette Exposition Vente est organisée en partenariat avec l’Hôtel Pullman Montparnasse.
Le Pullman Paris Montparnasse est un hôtel 4 étoiles, haut de gamme, idéalement situé au coeur du quartier historique, commerçant et culturel de la Rive Gauche de Paris.
 A deux pas de la Gare Montparnasse, et quelques minutes à pied du quartier Latin, l’hôtel est à10 minutes en métro de la Tour Eiffel.
Accès libre aux expositions de 8h à 23h du lundi au dimanche inclus.

Retrouver tous les photographes : Michel Rajkovic - Sophie Photographe - Pierre Marsan - Philippe Assalit - Elena Vyshenevskaya - Arnaud Baumann - Jérémie Lenoir - Delphine Gamblin - Tatiana Yada - Arnaud Meyer - Catherine Lacuve - Pascal Therme - Michaël Terraz à l’hôtel mais aussi en ligne dans la Galerie du Festival International de l’Image Environnementale.

Toutes les œuvres exposées seront disponibles à l’achat via la Galerie en ligne du Festival, ainsi que lors du vernissage le 8 mars et sur rendez-vous pris avec la galeriste Susan Adda ou la commissaire Delphine Gamblin.

Hôtel Pullman Montparnasse, 19 Rue du Commandant René Mouchotte - du 16/01/2012 00h00 au 15/06/2012 23h50
http://www.fiie.fr

Pour les passionnés de photographie qui souhaitent améliorer leur technique tout en aiguisant leur regard, les Rencontres d’Arles proposent tout au long de l’année des week-ends photo adaptés aux amateurs et aux débutants. Au cœur de l’exceptionnel patrimoine arlésien ou en excursion sur le littoral camarguais, ces stages permettent de s’immerger dans la réalisation de prises de vue et de forger son regard. Ces découvertes photographiques se déroulent en petits groupes et sont encadrées par des photographes professionnels dispensant conseils et astuces sur de nombreuses techniques et thématiques (maîtrise de la lumière, traitement de l’image, portrait, réglages colorimétriques, photographie de rue….)
Exercices techniques, analyses d’images et immersion sur le terrain composent un séjour mêlant plaisir, apprentissage et expérimentation.
En complément de ces formations, les Rencontres d’Arles proposent, au printemps et en été, des stages de 4 à 6 jours.

Stage week-end 2 jours - accessible en formation continue.

Fabrice Courthial et Laure Le Pair.
stage@rencontres-arles.com

10 Rond Point des Arènes du 28/01/2012 00h00 au 03/06/2012 23h50
http://www.rencontres-arles.com/stagephoto-weekend

Fruit du travail de huit photographes, cette exposition issue du livre Photographies pour le Japon vise à soutenir le fond de soutien Momi Kaki oeuvrant envers les enfants devenus orphelins en raison de la catastrophe du 11 mars 2011. Cette exposition, qui a lieu à Paris du 15 mars au 30 mai 2012 dans les locaux de Vivre le Japon, est organisée par l’association Photographes pour le Japon en collaboration avec un collectif de huit photographes francophones. La plus part des clichés du livre Photographies pour le Japon y est présentée.

Cette une vision apaisée d’un Japon traditionnel et contemporain qui est offerte aux visiteurs. Une invitation au voyage mais aussi une prière en mémoire des victimes des évènements tragiques qui ont touché le Japon le 11 mars 2011.
L’entrée est libre, les photographies sont quant à elles en vente. Tous les bénéfices seront reversés au fond de soutien Momo Kaki qui œuvre envers les enfants orphelins de la catastrophe du 11 mars (http://momokaki.org/index-e.html).

Cette exposition est accessible du lundi au samedi inclus de 11h à 20h dans les locaux de Vivre le Japon
Auteurs: collectif de huit photographes francophones (Français et Suisse, dont 4 vivent encore au Japon)

30, rue Saint-Anne du 15/03/2012 15h58 au 30/05/2012 15h58
http://photographespourlejapon.wordpress.com/

« C’est un jardin extraordinaire » que Denis Gadenne, compose en photographies et agrémente de chansons et de poèmes, tandis que l’Écomusée convoque ses antiques herbiers, ses natures mortes, quelques vieux complices et nouveaux adeptes.
Cette exposition fait la part belle à la photographie qui préserve ainsi un peu de la beauté éphémère des plantes, fleurs et légumes en nous montrant une partie d'un tout pour mieux en souligner sa richesse, en "zoomant" sur ses beautés. Mais « De la cerise à la carotte et de la rose au chiendent » donne également l’occasion de revisiter des natures mortes « à la manière de » peintres célèbres tels Philippe de Champaigne, Chardin, Guilliam Van Deynum,…

"Après une école de photographie à Paris puis après avoir travaillé dans une imprimerie, Denis Gadenne retraité Kodak a acquis une grande expérience pendant 35 ans en tant que chercheur à l'amélioration des produits et des systèmes.
La passion et la recherche perpétuelle de techniques a permis la rencontre d'un homme de talent et d'un lieu d'histoire. C'est la brique bressane d'une couleur si douce qu'elle est difficile à restituer qui a attiré Denis Gadenne au château de Pierre-de-Bresse. Une rencontre due au hasard qui a permis depuis plus de 20 ans à l'Écomusée de la Bresse de travailler autant sur le plan professionnel qu'artistique avec Denis Gadenne.
À la fois amateur de techniques et d'art, Denis a photographié un grand nombre d'objets inventoriés à l'Écomusée et dans ses antennes. En effet, c'est suite à un travail de longue haleine qu'il a pu illustrer nombre de catalogues, et de dépliants des différentes antennes de l'Écomusée.
Dernièrement, c'est lors de la réalisation de prises de vue d'une centaine de mortiers en terre cuite pour la création d'un catalogue d'inventaire, que j'ai rencontré cet homme. Il sait mettre en valeur chaque détail et ne faire qu'un avec l'objet, il le prend en mains afin d'en ressentir la matière, la texture, le poids puis le positionne pour le mettre en lumière. Il lui est nécessaire de s'adapter sans cesse à l’environnement qui l'entoure pour prendre la meilleure photographie, notamment en se mettant à ras le sol ou encore en se perchant sur une chaise.
C'est sa passion qui fait aussi de lui un artiste. Après avoir réalisé une première exposition à l'Écomusée, le voilà qui renouvelle cette expérience en mars.
Denis Gadenne plongé dans le monde de la photographie depuis l'âge de 19 ans, a déjà exposé ses œuvres dans de nombreuses galeries ; il travaille aussi régulièrement avec les moines de l'Abbaye de Cîteaux.
En observant Denis Gadenne, j'ai pu voir à la fois un passionné de la photographie et un amoureux de l'art. Je vous invite à voir ou revoir ses créations, notamment lors de son exposition « De la cerise à la carotte et de la rose au chiendent » du 17 mars au 23 septembre 2012 à l'Écomusée de la Bresse !"
Sarah Cavard, Stagiaire BTS Communication à l'Écomusée de la Bresse bourguignonne

Ecomusée de la Bresse bourguignonne du 17/03/2012 00h00 au 23/09/2012 23h50
http://gadenne.eu

“A rock is a roc is a roque”’ est une exposition inédite de jeunes talents de la photographie. Leur invitation à la galerie du Magasin de Jouets est l’occasion de confronter leurs univers, leurs attitudes, leurs pratiques qui sculptent le monde et nous en font redécouvrir l’étrange poésie.
Le parcours de ces artistes fait l’école buissonnière des “canons” de la photographie contemporaine. Ce qui les lie est leur volonté de se réapproprier le monde, de l’user, d’en prélever des extraits minutieusement choisis et de les mettre en relation, les faire se frictionner ou les entremêler afin d’en révéler la poésie, parfois proche de l’absurde, propre à la vie et à l’expérience du monde contemporain. Je ne me risquerais pas à faire un quelconque rapprochement esthétique entre ces différentes oeuvres, mais je vous invite plutôt à en mélanger les sensations au gré de votre parcours dans l’espace d’exposition afin de retrouver le parfum de la poésie, valeur ajoutée de nos vies, qui émane de la collision entre leurs photographies, objets, films-photographiques et créations sonores.

Le Magasin de Jouets vous invitent à découvrir, à partir du 30mars 2012, sa nouvelle exposition avec :
Ulrich Lebeuf - Alaska Highway (exposition inédite)
Stéphane C. - They never adopted the name for themselves
Olli Bery - Crusade + Fragrant Harbour
Les Jnoun - Collection: Arles vu par (commande)

Le vernissage se déroulera le 31 mars à 20h.

19 rue Jouvène du 30/03/2012 13h30 au 16/06/2012 19h30
http://www.lemagasindejouets.fr

Hotel de ville, 19 rue laitière, BP 21215 du 01/04/2012 00h00 au 08/06/2012 23h50
http://www.prixbayeux.org

Avec pour thème : « Frivolités », le Concours Photo 2012 de Polychromes vous transporte entre amusement et insouciance, folâtrerie espiègle ou badinerie.
Le concours est ouvert à tout photographe, amateur ou professionnel.
Pour cette quatrième édition, vous disposez d’un peu plus de quatre mois pour soumettre au jury jusqu’à trois photographies illustrant au mieux le thème. Comme chaque année, un photographe de renom parrainera le concours et sera président du jury.

Trois prix seront attribués :
Le Grand Prix : une sculpture de Moya, dédiée au concours photo de Polychromes.
Le Prix du Jury valorisant la créativité.
Le Prix Ombre et Lumière valorisant la technique.

Le nom du parrain du concours, le prix du Jury et le prix Ombre et Lumière seront dévoilés sur le site internet de l’association au fur et à mesure de l’avancée dans le temps du concours.
Les œuvres sélectionnées seront exposées dans un lieu culturel de la ville de Nice pendant les mois d’octobre ou novembre.

« Rien n'est plus sot que de traiter avec sérieux de choses frivoles ; mais rien n'est plus spirituel que de faire servir les frivolités à des choses sérieuses. » Erasme

du 01/04/2012 00h00 au 15/08/2012 23h50
http://www.polychromes.fr

Sentir, Entendre, Voir le Maroc ... Voici l'exposition que propose Salvador Gomez Sanchez
37 clichés sont visibles du 12 mai au 21 Juillet 2012 au Blanc Riad situé au 25 rue Zawiya Kadiria Tétouan 93000, Maroc.
L'exposition sera ouverte à certaines heures régulières dans l'hôtel et le restaurant White Riyad.

25 rue Zawiya Kadiria du 01/04/2012 22h00 au 21/07/2012 00h00
http://www.salvadorgomezsanchez.com

Un désert de sucre, un envol de cocotte en papier, une partie de cartes sur la lune… S’il ne fallait trouver qu’un seul point commun entre les photographies des artistes espagnols réunis à la VOZ’Galerie, ce serait sans doute la métamorphose. Mais on pourrait aussi souligner leur affection à utiliser ou à détourner aliments et matériaux pour donner vie à leur création photographique : papier pour Lola Guerrera et Alfonso Brezmes, farine ou café pour Marga Garrido.
Qu’ils jouent avec notre vision par le biais de jeux d’échelles, de photomontages, de mises en scène ou d’installations, Alfonso Brezmes, Marga Garrido, Lola Guerrera et Maria Platero cherchent à renouveler notre regard en métamorphosant notre environnement, en transformant notre
quotidien.
Rechercher la beauté dans l’inutile, faire surgir l’inattendu dans le banal, le merveilleux dans l’éphémère, voilà à quoi nous invitent leurs photographies.
Entrée libre du mardi au samedi de 11h30 à 19h30

Voz'Galerie, 41 rue de l’Est du 06/04/2012 11h30 au 31/07/2012 19h30
http://www.vozgalerie.com

Grégoire Eloy sera l'invité d'honneur du 46ème Salon d'Allauch "Phocal", avec l'exposition "les oubliés du pipeline".
Le vernissage se déroulera le 6 avril au Musée d'Allauch (partenaire) et une soirée rencontre avec l'auteur sera programmée à cette occasion avec projections et signatures de son livre publié par "Images plurielles".
"Au cours de l’année 2006, Grégoire Eloy a parcouru l’Azerbaïdjan, la Géorgie et la Turquie avec comme fil d’Ariane la trajectoire du Bakou-Tbilissi-Ceyhan (BTC). Il a porté ses pas et posé son regard sur un pipeline récemment mis en service dans la région caucaso-caspienne.
Il s’est attaché à suivre le tube sans jamais le montrer. Peu lui chaut que les stations de pompage rutilantes crachent d’esthétiques volutes de fumée dans des ciels d’acier. Peu lui sied le spectacle démiurgique d’armées d’ouvriers luttant «pour que le pétrole passe».
Son oeil s’est arrêté sur les hommes qui vivent dans le couloir de l’énergie mais que l’or noir ne concerne pas. Le photographe n’est pas à la tribune mais sur le terrain. Il transcrit dans ces images la complexité du monde. Il laisse la beauté de son oeuvre porter jugement.
Ses photos sont traversées par le thème de l’oubli. L’oubli à travers elles se rappelle au regard. Les êtres laissés sur le côté du chemin apparaissent voilés, hachés par des biseaux de lumière, dissimulés derrière des écrans de fumée, des carreaux brisés. Le clair-obscur abolit les faux-semblants. Le regard perce le silence. Et l’on comprend que l’objectif d’Eloy ne se réduit pas à prendre en photo les oubliés du pipeline mais à leur donner chair, à leur rendre une existence".(Extraits du texte de Sylvain Tesson)

Une expo des photos sélectionnées au concours sera aussi au programme avec le vernissage le 4 mai, restaurant municipal.
Autres expositions dans la ville : "Musique urbaine" de Jean-Pierre Bousigue; "Vent, voiles et vagues" de Georges Moreau; "Instants voulus, instants volés" de Jean-Claude Bugny; "Toscane" d'André Allio et "au fil des voyages" de Sophie Pariggi.

Soirée le 10 mai, "photo témoignage, photo engagée", avec Images plurielles, salle F. Mitterrand, 21h.
Grande Foire photo, occasion, collection, édition, dimanche 20 mai.
Soirée projections Phocal jeudi 24 mai.

Il est encore temps de participer au concours, limite 30 mars.

PHOCAL, Maison de la vie associative, Bastide de Fontvieille, BP 108 du 06/04/2012 18h30 au 02/06/2012 18h00
http://www.phocal.org

23, quai de Conti du 13/04/2012 00h00 au 29/06/2012 23h50
http://www.academie-des-beaux-arts.fr

Exposition photo autour de trois activités humaines: la récolte des olives en Espagne, entre le travail manuel et mécanique sous les rigueurs de l'hiver; un repas est préparé tous les jours à des centaines de vautours descendant des sommets calcaires au Mas de Buñol à Beceite, Espagne; Rol, sculpteur sur métal à Cléguérec (56), prépare son oeuvre "L'utopie rat-dieuse", l'animal et sa place dans l'art. 3 séries de 7 photos chacune, couleur, 20x30 cm.

Centre de rééducation de Bodiffé. du 21/04/2012 00h00 au 26/05/2012 23h50
http://josemariagilpuchol.blogspot.com

Sur le principe d’un échange et de conseils entre un lecteur et un photographe, la lecture de book en ligne a pour but de permettre aux photographes d’avoir une bonne pratique de lecture de leurs propres images.
Il ne s’agit pas de remplacer les lectures classiques mais au contraire de les préparer, de travailler dans la durée (6 mois), et de faire évoluer la perception des photographes sur leur propre démarche. Le dialogue est constructif et prépare aux rencontres avec les experts lors des festivals de photographie.

À la fois support et vecteur, la lecture de book en ligne permet d’acquérir un esprit critique sur ses photographies. La lecture de book en ligne se veut réponse à l’isolement des photographes et au besoin grandissant d’échange et de regards portés sur les travaux accomplis ou en cours.
La lecture de book est basée sur l’échange et se fait par allers-retours entre le photographe et le lecteur à raison de lectures / conseils/ applications (prise de vue, organisation des images, nouvelle lecture...)

Tarif : abonnement de 408€ t.t.c pour 6 mois, 10 heures de lecture en moyenne

Par le web du 25/04/2012 00h00 au 15/03/2013 23h50
http://www.blog-lescyclopes.com/

La série "Sans un mot" de Cahuate Milk exposée à l'Atelier Photo Up à PAris du 26 avril au 26 mai 2012 présente des portraits féminins pris lors d’une conversation, dans l’intimité, sur l’instant. Le corps ou le visage est suggéré mais jamais dévoilé entièrement. Et le résultat est plein de grâce.
"Sans un mot, c’est une rencontre entre deux personnes, un échange, la photo comme témoin.
Une mise en scène du quotidien, des portraits volés, un rendez-vous de dernière minute. Des bouts de vie dont il reste une image qui vous murmure sans voix que vous n’y étiez pas, mais que c’est arrivé…" Cahuate Milk

Le vernissage en présence du photographe aura lieu le 26 Avril.

13, rue Brochant du 26/04/2012 00h00 au 26/05/2012 23h50
http://www.photo-up.fr/galerie-photo-Sans-un-mot-pag67.html

Enfin, L'Area est fière d'ouvrir ses portes au public, Jeudi 26 avril à partir de 18h30 avec l'inauguration et le vernissage de la première exposition "Escape to New-York" par l'artiste Kalel Koven.
L'exposition se poursuivra jusqu'au 23 juin 2012.

"Photographe autodidacte, Kalel Koven s'essaye à tous les genres photographiques possibles. Trouvant son influence au sein de divers types d'imageries et d'histoires: peintures, littérature, bandes-dessinées, mais surtout dans le Septième Art.
Artiste à l'écoute de son "instinct" et attentif aux émotions qu'il ressent, son objectif est toujours prêt à capturer l'instant de vérité de chaque petit ou grand moment magique que nous réserve la vie...
L'exposition "Escape to New-York" a déjà été présentée à Paris et a suscité un vif intérêt auprès du public, son impact est fort et surprenant, apportant une vision différente de cette ville mythique."

L'Aréa, 5 rue Barberis du 26/04/2012 00h00 au 23/06/2012 23h50
http://www.l-area.com

Du 15 avril au 15 juin, 3 nouveaux photographes viennent rejoindre le festival international de l'image environnementale : Reinhilde Terryn qui avait été sélectionnée lors du premier opus Pullman mais qui suite à des problèmes de douanes n’avait pu rejoindre à temps l'expo. Sélectionnée en 2010 pour le FIIE, elle présente cette même série sur nos ancêtres les arbres. Christophe Boëte, sélectionné en 2008 lors de la première édition du FIIE, présente son travail cette fois-ci sur de magnifiques tirages… lorsque Nature et Infrastructure ne deviennent plus qu’un : Utopie ou futur. Et Jean-François Devillers, gagnant du Prix du Jury lors du FIIE 2010, nous présente une nouvelle série sur la Mer d’Aral, démence indécente de notre existence.

19 rue du Commandant Mouchotte du 03/05/2012 00h00 au 17/06/2012 23h50
http://www.fiie.fr

Le projet consiste en une suite de photographies de pascal Bernard et de poèmes d'Anupama Raju originaire d'Inde, de « portraits » de personnages connus ou inconnus qui participent, de loin ou de près, à la vie de la ville, chacun devant le lieu qui lui est le plus cher...
Une photographie, un poème mêlant l’individu à sa ville. Un instantané racontant le lien entre l’humain et le lieu.
Une ville : Pondichéry, cette ville vraiment unique en Inde, conserve les traces d’un anciens comptoirs français mêlées à un environnement et un mode de vie typiquement indiens.
Un lieu : Une profusion de lieux peuvent interroger sur la ville...L’architecture de l’époque coloniale de style français ou tamoul, le calme du front de mer, l’ambiance des abords du marché Goubert, les parvis d’église ou de temple…..
Une personne : Un homme ou une femme qui par sa démarche physique, intellectuelle, artistique, voire politique fait que Pondichéry existe, vit et est en perpétuel mouvement. Ces personnes, connues ou totalement inconnues, sont amoureuses de leur ville.
En pensant une ville…Un lieu…Une personne…. Trois mots, une évidence se dessine : le triptyque.
Ce fut pendant la résidence commune un réel échange artistique partageant, elle avec son verbe, lui avec son regard photographique, le projet.
Un travail «croisé» en résidence qui ressemblait à la ville : métissée.

Ouvert du lundi au vendredi de 14h à 18h (sauf jours fériés )
vernissage et rencontre avec les artistes le 3 mai 2012 à 18h30

Centre Intermondes maison Henri II 11 bis, rue des Augustins du 04/05/2012 14h00 au 31/05/2012 18h00
http://www.centre-intermondes.com

« Capturer ce que les autres ne voient pas, un détail, la lumière d'un instant, puis partager et transmettre l'émotion. Une invitation à découvrir ce qui nous entoure et que nous ne voyons pas toujours. »

Salle d'exposition de la médiathèque, place de la république du 05/05/2012 11h00 au 10/06/2012 17h00
http://www.fotografik.fr/

Le projet photographique « Né Cécité » propose d‘explorer une beauté perçue par les autres sens que la vue, celle perçue par les personnes non-voyantes. Une beauté qui n’est pas définie par les codes de l’esthétique visuelle. Une beauté néanmoins mise en image par ceux qui ne voient pas ou ne voient plus.

L’idée du photographe Cédric Nicolas était de proposer à des personnes malvoyantes ou non-voyantes de devenir pour un instant, des artistes photographes travaillant sur la thématique du « Beau ». 
À l’aide d’un appareil photo de type Polaroid mise à leur disposition, chaque photographe avait pour objectif de mettre en images son interprétation de la beauté. 
Il en résulte une collection d’images improbables, parfois abstraites, souvent poétiques. Une poésie accentuée par le rendu si caractéristique de l’image Polaroid.

30-32 boulevard du Grand Cerf du 09/05/2012 00h00 au 26/05/2012 23h50
http://www.unpeuflou.com

Face aux Maisons Ouvertes, portes et fenêtres sont comme des dominos disposés sur des façades colorées ; ces maisons sont prêtes à vous accueillir car un détail vous donne un signe de vie. Devant les Maisons Closes, c’est une autre affaire, toutes les portes sont verrouillées ou solidement cadenassées, inutile d’insister. Quels trésors, quels mystères peuvent être dissimulés derrière ces planches disjointes ou ces inquiétantes plaques de fer? Aussi bien le dérisoire que le menaçant.
Le photographe Georges Gelbard vous propose son exposition consacrée à ces maisons mystérieuses.

Clinique du Parc, 155 Bd de Stalingrad du 09/05/2012 10h06 au 18/06/2012 10h06
http://www.les-gens-dimage.org/expositions/fly/maisons_gelbard.html

Restaurant L'Ostéria, 37 rue Rouget de L'Isle du 09/05/2012 19h00 au 01/06/2012 19h00
http://www.basilecornilleau.com

du 11/05/2012 15h43 au 31/05/2012 23h50
http://www.plus1000.ch/fr/competition-alt-1000/

7 rue Maître Jacques du 12/05/2012 00h00 au 11/06/2012 23h50
http://www.flickr.com/photos/t_tao75/

La pluie représente et transmet diverses émotions pour chacun d’entre nous, pour certains les jours de pluies sont des jours nostalgiques, pour d’autres ce sont seulement des journées de détente, la pluie nous invite à ressentir plusieurs types de sentiments.

Transmettez, à travers de vos images, ce que vous avez réussi à capturer un jour de pluie, ou bien les vestiges que la pluie a laissés, une rue humide, des gouttes d’eau sur une fenêtre , des parapluies qui vont et viennent ou simplement un jour de tempête. Vous pouvez participer avec vos oeuvres créées a partir d’illustrations ou de photographies, en nous démontrant qu’un jour de pluie va au delà d’un simple phénomène atmosphérique, comme on le mentionne au début.

Premier prix: 3.000 dollars à l’auteur de la meilleure galerie.
Deuxième prix: une exposition des 21 galeries gagnantes, parmi les 100 présélectionnés ayant obtenu la plus grande qualité de votes. Aura lieu dans le Galerie Maxó, Calle Portal Nou, 29 – 08003, Barcelona, Spain, du 06 Juin au 13 Juin 2013.
Troisième prix: les 15 gagnants suivants recevront une année gratuite en tant qu’utilisateur Premium.

Date de participation: du 14/05/2012 au 19/11/2012
Date de votes: du 19/11/2012 au 21/01/2013
Clôture du concours: 21/01/2013

du 14/05/2012 00h00 au 19/11/2012 23h50
http://blipoint.fr/concours/photo-rain/detail.html

Et de 4 ! Fort du succès de ses trois premières éditions, ImageSingulières réinvestira la ville de Sète du 17 mai au 3 juin 2012. Cette année, c’est au tour de Christopher Anderson d’être mis à l’honneur du festival. Ses triptyques « bleu-blanc-rouge » donneront un point de vue singulier de notre pays et des fêtes de la Saint-Louis.
ImageSingulières vous fera voyager à travers trois expositions thématiques. Omar D., Katia Kameli et Bruno Boudjelal donneront le ton de la modernité de l’Algérie d’aujourd’hui. L’Amérique du Sud sera déclinée, du Brésil au Nicaragua, à travers les puissantes images de Rafael Trobat, Sebastián Liste et Patrick Bard. La Maison de l’Image Documentaire accueillera quant à elle Ansel Adams et Jan Banning pour une exposition tournant autour du Japon.

Tom Wood et son Liverpool des seventies, Gilles Caron et le Scrapbook de sa vie météorite, Jules-Édouard Moustic et les 20 ans de Groland, les Italiens Albert & Verzone, Léo Delafontaine et Vladimir Vasilev, résidents SFR Jeunes Talents et beaucoup d’autres seront exposés aux quatre coins de Sète.

Du 17 au 20 mai, de nombreux rendez-vous rythmeront le week-end d’ouverture : bistrot éphémère, vernissages des expos, soirées de projection, soirée musicale avec DJ Remy Kolpa Kopoul et Jules-Édouard Moustic en guest.

3 rue Raspail du 17/05/2012 10h00 au 03/06/2012 19h00
http://www.imagesingulieres.com

Photographe amateur de la région d'Orléans, Stéphane Vilcoq expose une quarantaine de photographies grand format.
Ces photographies évoquent ces lieux abandonnés, usines de filature, sanatorium, maisons, fonderie…
Des textes poétiques accompagneront ces photographies, comme un écho à cette sensation de solitude, d’oubli, du temps qui passe…

Espace culturel (Médiathèque), 260 rue des écoles du 19/05/2012 10h00 au 29/05/2012 18h00
http://www.negarimes.com

du 20/05/2012 00h00 au 27/05/2012 23h50
http://www.fotoasia.org

La galerie Esther Woerdehoff est heureuse de vous présenter les travaux du photographe américain, Frank Schramm. L’exposition débutera le 23 mai et se terminera le 14 juillet 2012. Le vernissage est organisé le 23 mai 2012 de 18 à 21h.
Fasciné par les avions depuis sa plus tendre enfance, Frank Schramm décide, en 1989, lors d’un déjeuner dans un aéroport de la région parisienne de photographier le ciel aérien et en particulier le Concorde. Ces incroyables machines, qui surgissent de nulle part, deviennent une obsession et le mène à observer les ciels du monde, armé de son Hasselblad. Il connait les meilleurs “terrains de chasse” et n’hésite pas à contacter les compagnies aériennes et les aéroports pour savoir à quelle heure précise le Concorde doit surgir.
Consacrant de manière obsessionnelle sa technique et sa persévérance au service de l’aéronautique, il nous offre de véritables portraits en noir et blanc de ces oiseaux d’acier dont les lignes graphiques et la précision contrastent avec notre propre fragilité.

36, rue Falguière du 23/05/2012 14h00 au 13/07/2012 18h00
http://www.ewgalerie.com/about/Exhibition_Upcoming.html

Pour la deuxième année, le littoral varois devient le point de rassemblement de toutes les découvertes photographiques des rives méditerranéennes.
Avec plus de 20 expositions, en entrée libre, Photomed offre au grand public, aux amateurs avertis et aux professionnels de la photographie un moment privilégié de découvertes et de redécouvertes, associant les œuvres des photographes de renom et de ceux en devenir.
Si le Festival reste centré sur Sanary où seront présentées le plus grand nombre d’expositions, la ville de Bandol, l’Ile de Bendor et l’Hôtel des Arts de Toulon rejoignent Photomed, créant ainsi une continuité territoriale.

Le programme des expositions
A Sanary :
• Photographe Invité d’honneur 2012 : Massimo Vitali
• Pays Invité d’honneur : Le Maroc, avec les photographes Daoud Aoulad-Syad, Hassan Hajjaj, Amza Halloubi, Leïla Sadel, Khalil Nemmaoui, Hamza Halloubi, Leïla Hida, Mehdi Chafik, Yasmine Laraqui,
• Jacques-Henri Lartigue, La Côte d’Azur
• Joan Fontcuberta, La Sirène de Sanary
• Gérard Rondeau, Sur les Traces de Delacroix
• Scarlett Coten, Maroc evolution
• Martine Voyeux, Villes Mythiques de Méditerranée
• Massimo Cristaldi, Simulacra
• Nermine Hammam, Icônes
• Athina Kazolea, Dimitris Koilalous, Paris Petridis, Trois photographes grecs au Moyen-Orient d’Aujourd’hi
• Walter Carone, Hommage

A Bandol :
• Catherine Marcogliese, Béatrice Mermet, Alain Sauvan, Michel Eisenlohr, Michel Lecocq, Littoral en Mutation
• Bernard Plossu, Noir et Blanc, album souvenir de sa rencontre avec Rudy Ricciotti
• Walter Carone, Les Stars sur la Côte

Ile de Bendor :
• Bernard Faucon, Le Plus Beau Jour de ma Jeunesse

Hôtel des Arts de Toulon :
• Joel Meyerowitz, Rétrospective

Des événements et des rencontres
• Des stages de photographie pour tout public
La Photographie Culinaire, avec Emilie Gentils, sous le parrainage de l’Association des Vins de Bandol (2 jours de formation les 26 et 27 mai)
La Photographie sous-marine, avec Philippe Joachim (journée de formation le 16 juin avec pratique sur le sentier sous-marin de Sanary), en collaboration avec l’Atelier Bleu
Le portrait documentaire, avec Scarlett Coten, sous le parrainage de Fujifilm (qui assurera un prêt de matériel) les 26 et 27 mai
• Une lecture de portfolios
Pour tous les photographes, confirmés et professionnels, étudiants d’Ecoles d’Art… une lecture de portfolios sera organisée le samedi 26 mai à Sanary. Chaque séance de 20 minutes donnera lieu à une appréciation critique du travail présenté.
Parmi les intervenants : Jean-Luc Monterosso, directeur de la Maison Européenne de la Photographie ; Benoît Baume, directeur de rédaction de la revue Images ; Matthieu Charon, consultant Photo ; Simon Edwards, chargé d’expositions photographiques ; Olivier Bourgoin, directeur d’agence révélateur … (Inscription préalable obligatoire)
• Un Concours-Photo sur le Portrait, en collaboration avec les commerçants de Bandol et Sanary
Sur le thème « Méditerranéens », tous les photographes, amateurs ou confirmés, sont invités à tirer le portrait d’une figure typique de la région. Les bulletins de participation sont à retirer, dès le 24 avril, chez les commerçants de Sanary et Bandol, participant à l’opération. Les tirages photo sont à remettre, entre le 24 mai et le 14 juin, chez les commerçants concernés ou à la Maison du Festival de Sanary.
Après délibération du Jury, 10 lauréats seront sélectionnés. Outre les lots remis, les gagnants verront également leurs photos publiées sur le site internet de Photomed.
• Des vernissages publics
Entre le 24 et le 26 mai, plusieurs vernissages seront organisés afin que le public aille à la rencontre des photographes présents dans leur lieu d’exposition.
• « La Provence sous un regard américain », une conférence animée par le photographe Joel Meyerowitz et l’écrivaine Maggie Barrett, le 26 mai
(à la Médiathèque de Sanary et à l’Hôtel des Arts de Toulon)
• Les Divans-photos, une soirée conférence- projection le 8 juin au Théâtre Jules Verne de Bandol (de 19h à 20h30 – entrée libre)
Avec la présence d’Henry Chapier

Entrée libre

Hôtel des arts du 24/05/2012 00h00 au 17/06/2012 23h50
http://www.festivalphotomed.com

« Urbanscapes », pourrait être le titre d'un roman futuriste de science-fiction.
Cette proposition créative du photographe-plasticien Sébastien Pageot a pour objet le paysage urbain.
Mais ne nous y méprenons pas, ici, point de panoramas électrifiés ou de vertigineuses cascades de gratte-ciels. Non, Sébastien Pageot semble vouloir s'écarter du spectaculaire en offrant à nos yeux des clichés qui rendent hommage à la finalité primaire de la photographie : représenter le réel. Il cadre un parking, capte la vue d'un entrepôt ou d'un bâtiment industriel.

Pourtant, lorsque l'observateur dépasse la rudesse de ces « non-lieux de l'architecture urbaine », l'onirique et le fantasmé font surface. Ou refont surface, devrions-nous dire. Car l'artiste prend ici le parti de nous leurrer en imaginant des lieux possibles matérialisés par le biais de simples maquettes de cartons ou d'objets divers. Dès lors, la photographie ne se contente pas de sublimer le réel, elle crée une illusion en flouant la limite entre le réel et l'irréel. Et les disciples de Saint Thomas auront beau croire ce qu'ils voient, ces « faux-tographies » ne représentent jamais vraiment ce qu'elles figurent.

Pour exemple, le panorama d'immeubles de l'installation King Kong n'est pas un cliché d'une ville de type nord-américain, mais des milliers d’agrafes savamment agencées. Aussi, le projet Veduta utilise la lumière naturelle pour transformer des constructions de carton en grandes bâtisses vénitiennes.

Où est le réel ? Où est le fictif ?
« Urbanscapes » est une exposition de photographies en faux-semblant aussi réels que précis. Dans une société où l'image est reine, ce travail artistique « interroge le médium photographique sur ses capacités à nous mentir », à nous faire croire. A quelle objectivité pouvons-nous nous fier lorsque ce qui figure se révèle être une illusion ?

espace29 - 29 rue Fernand Marin du 24/05/2012 19h00 au 14/06/2012 18h00
http://www.espace29.com

Du 25 au 28 mai 2012, le club photo Vincennes-Images et la ville de Vincennes organisent avec le soutien de nombreux partenaires le Congrès 2012 de la Fédération Photographique de France.
Cet événement sera célébré sous le signe du huitième art qu’est la photographie. Durant ces quatre jours la ville vivra au rythme des images…

De nombreux évènements ouverts au public seront organisés :
- Des expositions dans les principaux bâtiments municipaux, mais aussi dans les rues du centre ville.
- Des conférences, des projections et des spectacles ayant tous pour thème la photo.

Les visiteurs pourront également assister aux délibérations des concours nationaux de la fédération.

du 25/05/2012 00h00 au 28/05/2012 23h50
http://congresfpf2012.vincennes-images.org/

le 26/05/2012 00h00 23h50
http://www.pixelistes.com/forum/post3381976.html#p3381976

Chateau d'Auvers-sur-Oise, rue de Lery, BP 21 du 26/05/2012 00h00 au 27/05/2012 23h50
http://

A travers cette sortie photo Pixelistes, vous pourrez en particulier découvrir le centre historique avec la place Stanislas et la pépinière, la place d'Alliance, la Place de la Carrière, l'Arc de de Triomphe et à la vieille ville avec la porte de la Craffe, la porte de la citadelle, le palais Ducal, l'église des Cordeliers.
Un beau programme vous attend et chacun pourra saisir les détails qui l'inspirent.
Les jardins de la pépinière permettront de faire de la macro de fleurs ou de papillons pour ceux qui le souhaitent.

Place de la Carrière le 26/05/2012 09h00 18h00
http://

Pour le mois de Mai, la communauté Pixelistes vous propose de vous promener autour de la cathédrale de Strasbourg... Lors de cette balade vous pourrez explorer le vieux quartier de Strasbourg avec une visite guidée de la cathédrale et de son Horloge astronomique. Dans la journée une promenade sur les canaux entourant le centre ville sera proposée. L'occasion de revenir avec de beaux clichés.

Place de la Cathédrale le 27/05/2012 00h00 23h50
http://www.pixelistes.com/forum/sortie-photo-strasbourg-et-sa-cathedrale-le-27-05-2012-new-t119670.html

Organisée par la communauté Pixelistes, cette sortie est une journée découverte de la Camargue et de ses traditions. Visite de la manade en remorque, découverte du troupeau dans les pâturages.
Après midi remontée du Petit Rhône à bord du TiKi III.

Domaine de la Pinède le 27/05/2012 00h00 23h50
http://www.pixelistes.com/forum/sortie-photo-la-camargue-le-27-05-2012-t120302.html

du 29/05/2012 00h00 au 04/06/2012 23h50
http://www.tbilisiphotofestival.com

Photographe amateur autodidacte depuis deux ans, Frédéric Tahir expose pour la première fois et vous invite à découvrir son travail : portrait , paysage, architecture.
Le vernissage se fera le mardi 29 mai à partir de 18h30.

23 avenue Général De Gaulle du 29/05/2012 10h00 au 02/06/2012 12h00
http://www.flickr.com/photos/fred_tahir_photo

Depuis son ouverture en octobre 2010, la JAS Gallery poursuit sa découverte de l’art contemporain avec la même ambition, celle d’offrir une tribune d’expression en France à des artistes déjà reconnus à l’étranger.
C’est ainsi, qu’elle présente Carlos Gasparinho, photographe portugais, dans une exposition intitulée « Time Lapse », à découvrir du 31 mai au 30 juillet.

« TIME LAPSE », une expérience temporelle de Carlos Gasparinho

Les photographies ne suivent pas une chronologie linéaire mais dévoilent l’aspect cyclique du temps. Son travail prend son inspiration dans les ex-voto à travers les sentiments de peur et d’espoir qui se suivent et se répètent indéfiniment, la notion d’intemporel est constante dans son œuvre.
Ces images ne capturent pas un moment donné mais nous font percevoir plusieurs temporalités simultanément. Le temps, comme nous le percevons, perd de son sens et c’est par la photographie qu’il devient magique.

Carlos Gasparinho ne tient pas à donner une lecture unique à ses photographies, il laisse libre cours à l’imagination des spectateurs. « Il n’y a pas de message dans mes photographies. Elles sont simplement des images, des écrans. Les messages sont inventés par ceux qui les voient » ajoute-t-il.

LE TEMPS COMME PHILOSOPHIE

« Les gens doivent arrêter de se cacher derrière leur appareil photographique. L’appareil est une extension de notre corps et non un écran devant nos yeux. Je photographie avec mes mouvements et non pas avec mes yeux » explique Carlos Gasparinho.
Il ne pense pas ses photographies comme de simples documents mais au contraire comme des références directes à des réalités perçues. Les images qu’il prend ne sont pas figées, elles existaient bien avant et continueront d’évoluer après qu’elles soient devenues des objets visuels.

A PROPOS DE CARLOS GASPARINHO

Né à Lisbonne en 1950, Carlos Gasparinho a vécu au Portugal, aux Etats-Unis, au Canada, en France, en Suisse, en Amérique latine et au Moyen-Orient… avant de revenir s’installer définitivement au Portugal. Depuis toujours, il vit pour la photographie, dès l’âge de six ans il prend ses premiers clichés. Depuis les années 1970, il enseigne la photographie et expose ses œuvres dans plusieurs galeries et foires telles que la Biennale de Vila Franca en 1995 et à Paris Photo de 1996 à 1998 avec la galerie Diferença.

Pour Carlos Gasparinho « La photographie n’est pas l’art de voir, mais l’art de la mémoire, la mémoire du passé, de notre passé collectif, et surtout celle qui remonte dans le souvenir de nos rêves ».

JAS Gallery, 17 rue des Saints-Pères du 31/05/2012 14h00 au 30/07/2012 19h00
http://www.jas-gallery.com

Du 1er au 21 juin 2012, la galerie Azzedine Alaïa présente des clichés primées lors de la dernière édition du concours « World Press Photo ».
Le concours World Press Photo, aujourd’hui dans sa 55ème année, est universellement reconnu comme le plus prestigieux concours international ouvert aux journalistes, établissant ainsi les standards de la profession. Le choix de la meilleure photo a lieu au siège du World Press Photo où toutes les photos sont présentées de façon anonyme au jury, qui discute et débat de leurs mérites pendant deux semaines.

Le jury est indépendant et un secrétaire, sans droit de vote, garantit une procédure équitable. Le jury a attribué des prix dans neuf catégories thématiques à 57 photographes de 25 pays : Afghanistan, Afrique du Sud, Allemagne, Argentine, Australie, Bosnie-Herzégovine, Canada, Chine, Danemark, Égypte, Espagne, États-Unis, France, Inde, Iran, Irlande, Italie, Japon, Mexique, Pays Bas, Norvège, Pologne, Royaume-Uni, Russie et Suède.

Le concours reçoit des photos soumises par des reporters photographes professionnels, des photojournalistes et des photographes documentaires du monde entier. Cette année, à la clôture d’envoi des participations de la mi-janvier, 5'247 photographes de 124 pays avaient soumis 101'254 photographies.

World Press Photo de l’année 2011
Le jury international du 55ème concours annuel World Press Photo a sélectionné une photo de l’Espagnol Samuel Aranda comme World Press Photo de l’année 2011. La photo montre une femme tenant dans ses bras son fils blessé, à l’intérieur d’une mosquée utilisée comme hôpital de campagne par des manifestants contre le régime du président Ali Abdallah Saleh, au cours d’affrontements à Sanaa, au Yémen, le 15 octobre 2011.

Le jury a également décidé d’attribuer une mention spéciale à une image montrant Mouammar Kadhafi en train d’être hissé sur un véhicule militaire par un combattant du Conseil national de transition libyen. L’image est une capture d’une vidéo réalisée à Syrte, en Libye, le 20 octobre 2011. Le président du jury, Aidan Sullivan, a expliqué : « La photo montre un moment historique, l’image d’un dictateur et de sa fin, que nous n’aurions pas vu s’il n’avait pas été capturé par un membre du public. » Selon le membre du jury, Renata Ferri : « C’est un document important
pour la postérité, pour sa transparence et pour comprendre les dynamiques qui ont mené Kadhafi à sa fin. »
Le nombre record de 105 sites dans 45 pays établi l’an dernier pour l’exposition World Press Photo 2011 fait du programme d’exposition l’événement photographique itinérant le plus populaire et le plus largement vu au monde. Grâce à la distribution internationale dans sept langues différentes de l’album, les images primées toucheront des millions de personnes au cours de l’année.

Galerie Azzedine Alaïa, 18 rue de la Verrerie du 01/06/2012 11h00 au 21/06/2012 19h00
http://

À l’occasion de la fête des Mères, les 1er et 2 juin, la Fnac installe de nouveau ses studios photo éphémères dans 5 villes de France et invite les photographes de la prestigieuse Agence Vu’.

Le procédé est simple : sur inscription, le public vient en famille se faire photographier gratuitement et repart avec un portrait imprimé et signé de l’artiste. Pour cette prochaine édition spéciale « Fêtes des Mères », Bertrand Desprez, Gilles Favier, Steeve Iuncker, Paolo Verzone et Philippe Brault s’installeront respectivement dans les Fnac Studio de Paris (Fnac des Ternes), Marseille, Lyon (Bellecour), Nantes et Bordeaux.

À travers ses Fnac Studio, la Fnac met l’art du portrait photographique à l’honneur et réitérera cette opération dans les magasins Fnac, à Paris et en région.

Inscriptions (dans la limite des places disponibles) à partir du 23 mai
Paris : studiophoto.paris@fnac.com
Marseille : studiophoto.marseille@fnac.com
Lyon : studiophoto.lyon@fnac.com
Nantes : studiophoto.nantes@fnac.com
Bordeaux : studiophoto.bordeaux@fnac.com

Fnac Paris, 26-30, avenue des Ternes du 01/06/2012 14h00 au 02/06/2012 20h00
http://www.fnac.com/Fnac-Studio-special-fete-des-meres/cp16473/w-4

La galerie A la Barak de Montpellier, accueillera dans le cadre du Hors les Murs des Boutographies 2012, une exposition de photographies d'Emmanuelle Brisson intitulée "L'incomplétude".
Le vernissage aura lieu à la Galerie A la Barak le vendredi 02 juin à partir de 18 h 30

10 rue de la petite loge du 02/06/2012 00h00 au 30/06/2012 23h50
http://www.emmanuellebrisson.com

« Laon est quelque chose de superbe » écrivait Paul Claudel alors que Rodin, lui, affirmait que « les tours de Laon, vues à distance, sont comme des étendards qui portent au loin le juste orgueil de l’homme ».
La communauté Pixelistes vous invite à découvrir cette ville aux multiples facettes et à profiter de cette architecture remarquable pour exprimer votre recherche photographique.
Rendez vous sur le parking de la cité administrative à l'est de la butte.

Allée Jean Martinot le 02/06/2012 00h00 23h50
http://www.pixelistes.com/forum/post3369958.html#p3369958

Une série de photographies en grand format qui montrent des instruments de lutherie d'exception en utilisant la couleur en une vision sensualiste - un peu à la manière d'un peintre, avec une part de mystère - afin de restituer l'émotion, la musicalité des courbes, la fibre sensible du bois, et la virtuosité du luthier.

Médiathèque de Cavalaire, 305 rue du Port du 02/06/2012 00h00 au 29/07/2012 23h50
http://

Une manifestation qui aime les clichés... mais hors des sentiers battus !
Organisé à l’initiative du Photo-Club de Paris-Val de Bièvre avec le concours de la commune de Bièvres, sous l’égide de la Fédération Photographique de France, cet événement est devenu le rendez-vous annuel incontournable du monde de l’image.
La Foire Internationale est la plus importante en France et parmi les plus importantes en Europe, sans compter qu’elle est la capitale mondiale pour les iconomécanophiles (collectionneurs d’appareils photos).
Elle accueille chaque année sur 2 hectares plus de 15.000 visiteurs parmi lesquels des collectionneurs venus de tous les pays (cette année, la Nikon Historical Society viendra spécialement des Etats-Unis).

La photo dans tous ses états
Avec plus de 300 exposants et la participation d’une centaine d’artistes-photographes la Foire s’adresse non seulement aux professionnels et amateurs passionnés, mais aussi à un public plus large qui vient pour découvrir ou redécouvrir un patrimoine rare où les antiquités photographiques côtoient les hautes technologies. Créée en 1964 par Jean et André Fage, fondateurs du Photo Club de Paris-Val de Bièvre, la Foire évolue, tout comme le monde photographique, et s’ouvre chaque année à de nouveaux exposants et à de nouveaux horizons.
Le marché international de l’Occasion et des Antiquités photographiques (samedi et dimanche), reconnu mondialement pour sa qualité et la diversité de son offre, il permet de trouver pièces de collection, appareils d’occasion, accessoires ainsi que documents photographiques anciens.
Conférences, débats et démonstrations, un des objectifs de la Foire est d’offrir des échanges et des points de vue sur la photographie permettant d’approfondir ses connaissances.
Ainsi, les 5e Rencontres de Bièvres mettent le numérique au cœur de la Foire et abordent les différents aspects de la photographie : techniques numériques, voyage, histoire, aspects artistiques ...
Les lectures de portfolios (samedi et dimanche) sont un échange constructif entre professionnels de l’image et photographes amateurs.
Les dédicaces d’ouvrages sur la photographie (samedi et dimanche) permettent de rencontrer les auteurs.

Le marché des artistes (dimanche) : exposition des œuvres des artistes-photographes, individuels ou collectifs, associatifs ou galeristes. Dans le cadre de ce marché est organisé un concours récompensé par le Grand Prix Jean & André Fage. Tout photographe ayant un stand sur le marché des artistes peut y participer. Dès 9 h le dimanche, le jury de professionnels parcourt chaque stand, regarde les photos et discute, le cas échéant, avec le photographe. Il se réunit ensuite pour délibérer et décerne de nombreux lots offerts par les partenaires du Photo-Club Paris-Val de Bièvre. Le Grand Prix est remis lors de l’inauguration officielle de la Foire et le lauréat, en outre, expose Galerie Daguerre à Paris. Grâce à ce Grand Prix, Sabrina Biancuzzi, Quinn Jacobson, Isabelle Levistre ou Jean-Daniel Lemoine entre autres sont devenus des noms reconnus de la photographie.

Marinus J. Ortelee exposera et vendra ses daguerréotypes. Cet ex-photoreporter se consacre depuis 2007 à ce procédé dont il réalise le processus de fabrication de bout en bout.

Aguila Voyages Photo organisera un marathon de la photo ludique et ouvert à tous, il permet de gagner de nombreux lots (nouveau thème donné toutes les deux heures).
Parmi les animations : un workshop « mode ». La Foire est aussi l’occasion de se familiariser avec les procédés anciens : daguerréotypes, collodions humides ou ambrotypes.

Informations pratiques
Le samedi 2 juin de 14h à 21h - Le dimanche 3 juin de 7h à 18h
Entrée libre
Accès : à 12 km au sud de Paris, accès par la N118 – RER C : station Bièvres - Place de la Mairie de Bièvres (Essonne)
5e Rencontres de Bièvres – Grange aux Fraises – 3 rue de Paris - Bièvres
Programme en ligne sur le site

Place de la Mairie du 02/06/2012 14h00 au 03/06/2012 18h00
http://www.foirephoto-bievre.com

Cette année encore, les amateurs passionnés du Photo Club Chantilly exposeront leurs photos au Centre Culturel Marguerite Dembreville .
Le thème « vitesse lente » laisse présager des œuvres surprenantes et créatives.

34 rue d'aumale du 05/06/2012 00h00 au 22/06/2012 23h50
http://

Parc des Cèdres, Quartier Rouvière le 09/06/2012 09h00 18h00
http://

Le Pic du Midi offre des conditions d’observations exceptionnelles ! Alors que rêver de mieux que l’observatoire du Pic du Midi et la pureté de son ciel pour s’initier ou se perfectionner aux différentes techniques de prises de vue ? L’astrophotographie numérique permet de pénétrer ce monde inaccessible à vos yeux et de mesurer toute la beauté de l’Univers !
C’est Patrick Lécureuil, auteur de l’ouvrage de référence « Photographier le ciel en numérique » qui vous accompagnera à l’occasion ce séjour hors du commun à 2877 mètres d’altitude ! Vous apprendrez, pas à pas, à obtenir des images détaillées de la Lune, des planètes, des galaxies, des nébuleuses et autres curiosités célestes !
La visite de l’espace muséographique le plus haut d’Europe, des instruments professionnels (télescope de 2 mètres, coronographes avec un technicien de l’Observatoire Midi-Pyrénées) seront aussi l’occasion de pénétrer les coursives du mythique vaisseau des étoiles et de découvrir l’incroyable aventure de ceux qui vivent au sommet !

Le Monde de la Ferme des Etoiles du 11/06/2012 16h30 au 15/06/2012 11h30
http://www.fermedesetoiles.com/f_adulte.php?id_fiche=32

Café des artistes - Quai de la Daurade le 16/06/2012 14h30 18h30
http://

L'Association culturelle Fotoasia propose des Ateliers Photo. Ces ateliers sont animés par Nicolas Pascarel, photoreporter professionnel.
Du 22 au 24 juin 2012, il sera déroulera à Naples en Italie.
Au programme : Photo reportage sur le terrain, du matin jusqu’à la tombée de la nuit. Analyse des images en soirée et diaporama. Pendant les 3 jours de prises de vues, on verra les quartiers du centre historique de Naples, le fameux Quartier Espagnol, l’impressionnant cimetière souterrain des Fontanelles, la splendeur du golfe...

du 22/06/2012 00h00 au 24/06/2012 23h50
http://www.fotoasia.org

L’exposition "Stato d’Italia" du photoreporter Emiliano Mancuso, a été réalisée avec le soutien de l’Institut Culturel Italien de Paris et de la Società Dante Alighieri-Comité de Paris, en collaboration avec Officine Fotografiche. Elle a été présentée à Rome, Florence et Milan, où elle a été accueillie avec succès par la critique.

Que reste-t-il de la Botte ? Quelques vieilles valeurs qui ont rendu l’Italie célèbre ? Comme le sourire, la sympathie des gens, un bien-être économique, un idéal de l’État souverain ? Les récents évènements, la crise économique et sociale, la corruption “des hautes sphères” et le phénomène de l’immigration massive et sans contrôle ont changé la face d’un pays qui aujourd’hui plus que jamais doit faire les comptes avec ses erreurs et ses contradictions internes.

Stato d’Italia est un voyage, qui a duré trois ans à travers le pays, à la recherche d’histoires, de chroniques et de visages de la crise économique et sociale d’aujourd’hui : des débarquements de Lampedusa à la vie dans les palais de la politique romaine, en passant par le petit village de Rosarno et la révolte des journaliers africains, jusqu’à la jeunesse de Tarente, dans les Pouilles, qui aspire à vivre loin des fumées des aciéries Ilva.

Les photographies d’Emiliano Mancuso dévoilent quelques uns des plus importants évènements de l’Italie contemporaine. Des paysages émouvants et parfois "profanés" qui représentent les différents aspects d’un pays où les histoires quotidiennes d’hommes et de femmes sont mises à l’honneur par son objectif.

À l’occasion de l’exposition le livre homonyme Stato d’Italia sera présenté le 23 juin, à la Mairie du 13e arrondissement. Publié sous la direction de Renata Ferri, préfacé par la journaliste Lucia Annunziata, il est enrichi des témoignages des journalistes Laura Eduati, Angela Mauro, Andrea Milluzzi et Davide Varì.
Le livre publié par Postcart éditions est disponible à Paris chez La Libreria.

1, place d’Italie du 22/06/2012 15h02 au 30/06/2012 15h02
http://

La 8e édition des Promenades Photographiques, dirigées par Odile Andrieu, se tiendra du 22 juin au 16 septembre 2012 à Vendôme
Cette année, plus de 20 expositions guidées par « La Main de l’homme » nous présenteront les photographies de Sebastião Salgado, celles de la section photographique de la Farm Security Administration pendant la Grande Dépression aux Etats-Unis (Dorothea Lange, Walker Evans…) ou encore les « Chroniques agricoles » du collectif Babel Photo, l’Albanie avec Gilles Roudière, Georg Knoll, Sebastian Laraia, Jan Michalko, Andreas Pein et Jan Zappner , l’Arménie avec Nanda Gonzague, la Syrie avec des photographies amateurs prises pendant le siège de Homs, mais aussi Robert Charles Mann, LiliRoze, Laurent Villeret, Frédéric Froger, Michel et Christine Denis Huot , Jean François Rauzier …ou encore Sacha Goldberger, les prix avec notamment les lauréats du prix Mark Grosset et du prix Arcimboldo et de nombreuses autres manifestations

L'inauguration des Promenades Photographiques aura lieu le week-end du 22 au 24 juin
Pour la seconde fois, une vente aux enchères exceptionnelle “L’Âge d’or de la photographie” aura lieu le vendredi 22 juin à Vendôme sous la houlette d’Aymeric et Philippe Rouillac, commissaires-priseurs et Yves Di Maria expert en photographie
Après le record mondial obtenu à Vendôme en 2011, Gustave Le Gray est toujours à l’honneur avec notamment une exceptionnelle marine… un rarissime album de photographies d’architectures et de paysages éditées par Blanquart-Evrard fera également partie de la vente… de même des photographies du Second Empire et également du XXe siècle (Joseph Sudek, Germaine Krull, Pierre Jahan, Brassaï, Robert Doisneau, … Henri Cartier-Bresson)

Ville de Vendôme du 22/06/2012 19h00 au 16/09/2012 19h00
http://www.promenadesphotographiques.com

Une sortie Photo sur le thème nature est organisée par la communauté Pixelistes au Parc ornithologique du Marquenterre dans la baie de Somme.
Il est prévu de se retrouver le 23 juin 2012 à 10h du matin à l'entrée du parc.
Cette sortie sera l'occasion d'observer les juvéniles de l'année.

25 bis chemin des Garennes le 23/06/2012 00h00 23h50
http://www.pixelistes.com/forum/sortie-photo-parc-du-marquenterre-le-23-06-2012-new-t121196.html

////////// UN ÉVÉNEMENT Compétence Photo "M" ////////////////////

Les Echappées Belles Acte I vont présenter à l'espace Beaurepaire six photographes passionnés. Vous pourrez y découvrir les travaux de Nicolas Poizot, Vincent Lr, Bruno Le Dastumer, Joel Bardeau, Fab William Alexander et Nathalie Jumelais.

58 rue Beaurepaire du 25/06/2012 10h00 au 01/07/2012 18h00
http://www.les-echappees-belles.fr

////////// UN ÉVÉNEMENT Compétence Photo "M" ////////////////////

Les Echappées Belles Acte I vont présenter à l'espace Beaurepaire six photographes passionnés. Vous pourrez y découvrir les travaux de Nicolas Poizot, Vincent Lr, Bruno Le Dastumer, Joel Bardeau, Fab William Alexander et Nathalie Jumelais.

58 rue Beaurepaire du 25/06/2012 10h00 au 01/07/2012 18h00
http://www.les-echappees-belles.fr

Pourquoi "Tous Azimuts" ?
Tout simplement parce que vous n'y verrez pas un thème conducteur mais des photos en tous genres, des portraits, de l’architecture, de l’animalier, des paysages… paysages de France mais aussi d'Argentine, d'Italie, de Madagascar en passant par le Sahara algérien et tout cela aussi bien en couleur qu'en noir et blanc.
Chacun des 29 membres du Club Photo P2C a mis ses coups de cœur, en espérant vous faire partager l'émotion et le plaisir qu'il a pu ressentir lors de la prise du cliché.

Vernissage de l'exposition le lundi 25 juin de 18h30 à 21h30
Ouverture de la salle tous les jours de 10h à 12h et de 15h à 19h.

Forum du Casino de Hyères les Palmiers - Avenue Ambroise Thomas du 25/06/2012 18h30 au 03/07/2012 17h00
http://www.p2c-photo-carqueiranne.com/expos.html

Week-end de balade au cirque de Gavarnie, au cirque de Troumouse et au cirque et au cirque d'Estaubé organisé par la communauté Pixelistes. Gavarnie classé "Grand site Midi-Pyrénées" et surtout inscrit au patrimoine de l'humanité. De belles photos en perspective ! (acompte obligatoire pour le gite)
Voir plus d'infos sur le site ci dessous.

du 29/06/2012 00h00 au 01/07/2012 23h50
http://www.pixelistes.com/forum/sortie-photo-au-cirque-de-gavarnie-du-29-06-au-1-07-2012-new-t121124.html

Espace 2000, Rue du Couvent le 01/07/2012 00h00 23h50
http://www.photoclub-courthezon.fr

La faune, la flore et les lotus de l'étang ont été immortalisé par le photographe Christian Benedetto
Ses clichés seront exposés au Lavoir de Mougins
Horaires : 10 h à 13h00 et 15h à 22h ouvert tous les jours

Benedetto Christian, 20 rue Frederic Mistral du 03/07/2012 10h00 au 15/07/2012 22h00
http://christianbenedetto.darqroom.fr/

Le festival des Balades photographiques de Seyssel, pour sa deuxième édition, vous transportera à travers des univers irréels, captivants et drôles. Pendant 11 jours, des photographes passionnés, professionnels et amateurs, vont vous émouvoir et ouvriront les portes de votre imaginaire.
Les Balades vous emmèneront à la Grenette, la Maison du Haut-Rhône et l’Office de tourisme du pays de Seyssel pour découvrir 10 expositions sur 3 thèmes.

Les thèmes choisis déclinent des visions bouleversantes de notre monde par des angles d’approches variés : par le rire (Humour), par le rêve (Rêve ou Réalité ?) ou encore l’humain (Portrait).
- Humour (Nicolas Boutruche, Malo)
- Rêve OU Réalité ? (Julie de Waroquier, Ernesto Timor, Marlène Bisson, Pauline Greefhorst)
- Portrait (Sylvie Roche, Latifa Messaoudi, Maxime Grossier).

du 10/07/2012 00h00 au 21/07/2012 23h50
http://www.baladesphoto-seyssel.com

L’été des portraits est le plus important festival photographique européen consacré au portrait et exposé en extérieur : plus de 350 photographes venus de France et d'Europe entière seront côte à côte pour une exposition gigantesque tout l'été.

rue de la collégiale du 15/07/2012 00h00 au 23/09/2012 23h50
http://www.etedesportraits.com

Dans le cadre de la programmation de la 7ème édition des Rencontres Lyon Septembre de la photographie consacrée en 2012 à la Méditerranée, la Galerie Elizabeth Couturier a choisi de présenter le travail de François Nussbaumer à travers la série «Migrations». Par son titre même, cette exposition entre en résonance avec la thématique du Festival tant elle traite d’une sujet majeur de cette région du monde.
Dans cette série, François Nussbaumer nous plonge dans un univers de contrastes. Nous découvrons une série de carcasses de voitures et de véhicules de tout genre en plein désert. Comment ne pas s’interroger sur leurs histoires ? Comment ces ruines sont-­‐elles arrivées dans ce désert aux couleurs éclatantes et pour quelles raisons ?
L’artiste renforce cette tension en utilisant une lumière artificielle pour éclairer ses restes de notre société de consommation dans un paysage si sauvage. Cette mise en scène est force de paradoxe entre le naturel et le factice créé par François Nussbaumer.
Très esthétiques et puissantes, ces œuvres sont aussi d’une grande complexité. Le titre même de cette série intitulée « Migrations » amène à la réflexion. A l’image d’un cimetière de bateaux, ces voitures sont abandonnées, calcinées... Il se dégage alors une impression d’immobilité, d’une calme figé, d’un arrêt sur image comme si le temps s’était arrêté. Pourtant les pérégrinations de ces véhicules ont certainement été mouvementées, chargées d’anecdotes et de vie avant que ces engins ne finissent comme morts sur le sable ou sur un rocher du désert.
Durant cette exposition, huit à dix œuvres de format 115 cm x 145 cm seront exposées.

Galerie Elizabeth Couturier, 25, rue Burdeau du 08/09/2012 00h00 au 13/10/2012 23h50
http://www.galerie-elizabethcouturier.com/